일렉기타 구조와 명칭 – 일렉기타 명칭에 대한 이해

1. 일렉기타의 3대 구성 요소와 전체 구조

일렉기타를 처음 들여다보면 수많은 부품과 나사, 전선이 복잡하게 얽혀 있는 것처럼 보입니다. 하지만 본질적으로 일렉기타는 세 개의 주요 영역으로 명확하게 나뉩니다.

영역	주요 부품	핵심 기능
헤드스톡 (Headstock)	튜닝 머신, 넛, 스트링 가이드	현의 장력 조정 및 고정, 브랜드 정체성 표현
넥 (Neck)	지판, 프렛, 인레이, 트러스 로드	음정 구현, 연주 인터페이스, 넥 곡률 조정
바디 (Body)	픽업, 브릿지, 컨트롤, 픽가드, 잭	사운드 생성 및 변환, 연주 자세 지원

이 세 영역은 물리적으로 연결되어 있을 뿐 아니라 음향적으로도 유기적인 시스템을 형성합니다. 현이 진동하면 그 에너지는 넛과 브릿지를 통해 넥과 바디로 전달되고, 픽업은 이 진동을 전기 신호로 변환합니다. 따라서 나무의 밀도, 넥 조인트 방식, 브릿지 타입 등 모든 구조적 요소가 최종 사운드에 영향을 미칩니다.

2. 헤드스톡 영역 – 튜닝 머신과 넛

헤드스톡은 일렉기타의 가장 위쪽에 위치한 부분으로, 브랜드 로고가 새겨지는 곳입니다. 이 영역은 단순히 장식적인 역할만 하는 것이 아니라, 현의 장력을 정밀하게 조정하고 유지하는 핵심 기능을 수행합니다.

튜닝 머신 (Tuning Machine / Machine Head / Tuner)

튜닝 머신은 기타의 각 현을 감고 장력을 조정하는 기계식 장치입니다. 일반적으로 6개의 현에 대응하여 6개의 튜닝 머신이 설치되며, 기어비에 따라 회전 정밀도가 결정됩니다.

넛 (Nut)

넛은 헤드스톡과 지판 사이에 위치한 작은 부품으로, 현의 간격과 높이를 결정하며 개방현의 음정에 직접적인 영향을 미칩니다. 보통 플라스틱, 뼈(Bone), 그래파이트(Graphite), 또는 금속으로 제작됩니다.

넛 재질	특징	사운드 특성
플라스틱 (Plastic)	저렴, 대량 생산 용이	중간 정도의 서스테인, 마찰이 많아 튜닝 문제 발생 가능
뼈 (Bone)	전통적, 단단함, 밀도 높음	밝고 명료한 톤, 우수한 서스테인
그래파이트 (Graphite/TUSQ)	자가 윤활, 일관된 품질	부드럽고 따뜻한 톤, 튜닝 안정성 우수
황동 (Brass)	무겁고 단단함	밝고 어택이 강한 톤, 긴 서스테인

스트링 가이드 (String Guide / String Tree)

주로 Fender 스타일의 기타에서 볼 수 있는 작은 금속 부품으로, 넛과 튜닝 머신 사이에 위치하여 현의 각도를 증가시킵니다. 이를 통해 넛에서의 현 압력을 높여 튜닝 안정성을 개선하고 버징을 방지합니다. 일반적으로 고음현(1번, 2번 현)에만 적용되거나, 4개 현(1~4번)에 적용되는 듀얼 타입도 있습니다.

3. 넥과 지판 – 프렛, 인레이, 넥 조인트

넥은 연주자가 가장 많이 접촉하는 부분이며, 연주성과 직결됩니다. 넥의 형태, 재질, 마감 방식은 연주 느낌에 큰 영향을 주고, 내부의 트러스 로드는 넥의 곡률을 조정하여 최적의 연주 높이를 유지합니다.

지판 (Fingerboard / Fretboard)

지판은 넥의 앞면에 부착된 판으로, 연주자가 현을 누르는 표면입니다. 지판의 재질은 촉감과 사운드에 미묘한 영향을 미치며, 가장 일반적인 재질은 다음과 같습니다.

• 로즈우드 (Rosewood): 가장 전통적이고 널리 사용되는 재질. 따뜻하고 균형 잡힌 톤을 제공하며, 적당한 밀도와 자연스러운 촉감이 특징입니다.
• 메이플 (Maple): 밝고 어택이 강한 톤을 제공합니다. 단단하고 밀도가 높아 서스테인이 좋으며, 시각적으로 밝은 색상이 특징입니다.
• 에보니 (Ebony): 매우 단단하고 밀도가 높아 빠른 연주에 유리합니다. 밝고 선명한 톤을 제공하며, 고급 기타에 주로 사용됩니다.
• 파우 페로 (Pau Ferro): 로즈우드와 유사한 특성을 가지며, 최근 CITES 규제로 인해 로즈우드의 대안으로 자주 사용됩니다.

프렛 (Fret)

프렛은 지판에 일정한 간격으로 박혀 있는 금속 막대로, 현을 누를 때 실제 진동하는 현의 길이를 정확하게 결정하여 특정 음정을 만들어냅니다. 일반적으로 니켈-실버 합금이나 스테인리스 스틸로 제작됩니다.

일렉기타는 보통 21, 22, 24개의 프렛을 가지며, 프렛 수는 음역대와 직접 연결됩니다. 24프렛 기타는 2옥타브의 완전한 음역을 제공하여 솔로 연주에 유리하지만, 넥 픽업의 위치가 달라져 톤에 영향을 줍니다.

인레이 (Inlay / Position Marker)

인레이는 지판 위에 박혀 있는 시각적 마커로, 연주자가 프렛 위치를 쉽게 파악할 수 있도록 돕습니다. 일반적으로 3, 5, 7, 9, 12, 15, 17, 19, 21번 프렛에 위치하며, 12번 프렛에는 더블 인레이가 사용됩니다. 재질은 플라스틱, 진주조개(Mother of Pearl), 압발론(Abalone) 등이 사용되며, 형태는 도트(Dot), 블록(Block), 새(Bird), 다이아몬드(Diamond) 등 다양합니다.

트러스 로드 (Truss Rod)

트러스 로드는 넥 내부에 설치된 금속 막대로, 현의 장력에 의해 발생하는 넥의 휨을 조정합니다. 일렉기타는 스틸 현의 강한 장력(약 70~100파운드)을 받기 때문에 넥이 앞으로 휘려는 경향이 있으며, 트러스 로드를 조이면 이를 상쇄하여 적절한 릴리프(Relief, 약간의 앞으로 휨)를 유지합니다.

넥 조인트 (Neck Joint)

넥과 바디를 연결하는 방식은 일렉기타의 사운드와 연주성에 중요한 영향을 미칩니다. 세 가지 주요 방식이 있습니다.

조인트 타입	특징	사운드 및 연주성
볼트온 (Bolt-On)	넥과 바디를 나사로 체결. Fender의 전통 방식.	밝고 어택이 강한 톤, 짧은 서스테인. 수리와 교체가 용이. 하이프렛 접근성은 바디 컨투어에 따라 다름.
셋넥 (Set Neck)	넥과 바디를 접착제로 고정. Gibson의 전통 방식.	따뜻하고 부드러운 톤, 긴 서스테인. 수리가 어렵고 비용이 높음. 넥 포켓 깊이에 따라 하이프렛 접근성 결정.
스루넥 (Neck-Through)	넥이 바디를 관통하여 한 조각으로 구성. 바디 윙(Wing)을 좌우에 부착.	가장 긴 서스테인, 균일한 톤. 하이프렛 접근성 최고. 제작 비용이 높고, 수리가 거의 불가능.

4. 바디 영역 – 우드, 컨투어, 캐비티

바디는 일렉기타의 가장 큰 부분으로, 픽업과 전자부품을 탑재하고 연주자의 신체와 접촉합니다. 바디의 형태, 재질, 무게는 연주 편안함과 사운드 캐릭터에 직접적인 영향을 미칩니다.

바디 우드 (Body Wood)

바디의 나무 재질은 일렉기타 사운드의 기본 캐릭터를 형성합니다. 나무의 밀도, 경도, 공진 특성이 픽업이 포착하는 진동의 질을 결정합니다.

목재	특성	대표 기타
알더 (Alder)	균형 잡힌 톤, 중음역 강조, 가벼움	Fender Stratocaster
애쉬 (Ash)	밝고 또렷한 톤, 고음역 강조, 무거움	Fender Telecaster
마호가니 (Mahogany)	따뜻하고 중후한 톤, 중저음역 강조	Gibson Les Paul, SG
베이스우드 (Basswood)	부드럽고 중립적인 톤, 매우 가벼움	Ibanez RG 시리즈
포플러 (Poplar)	균형 잡힌 톤, 가벼움, 저렴함	입문용 기타

바디 컨투어 (Body Contour)

바디 컨투어는 연주자의 편안함을 위해 바디에 곡선을 추가한 것입니다. Fender Stratocaster의 배 컨투어(Belly Contour)와 팔 컨투어(Arm Contour)가 대표적이며, 이는 오랜 시간 연주할 때 신체 접촉 부위의 불편함을 줄여줍니다. 반면 Telecaster나 Les Paul은 컨투어가 적거나 없어 더 클래식한 디자인을 유지하지만, 일부 모델은 현대적 변형으로 컨투어를 추가하기도 합니다.

픽가드 (Pickguard)

픽가드는 바디 표면을 픽 스크래치로부터 보호하는 플라스틱 판입니다. Stratocaster처럼 크고 눈에 띄는 디자인도 있고, Les Paul처럼 작고 절제된 디자인도 있습니다. 일부 고급 기타는 픽가드 없이 제작되기도 하며, 픽가드의 재질(플라스틱, 금속, 목재)과 색상은 기타의 외관에 큰 영향을 줍니다.

캐비티 (Cavity)

캐비티는 바디 뒷면이나 픽가드 아래에 파인 공간으로, 전자부품(픽업, 포텐셔미터, 스위치, 배선)을 수납합니다. 캐비티는 보통 전도성 페인트나 구리 테이프로 차폐(Shielding)되어 전자기 간섭과 노이즈를 줄입니다.

• 컨트롤 캐비티 (Control Cavity): 볼륨과 톤 포텐셔미터, 픽업 셀렉터 스위치가 위치합니다.
• 픽업 캐비티 (Pickup Cavity): 픽업이 장착되는 공간. 싱글코일과 험버커는 크기가 다르므로 캐비티 크기도 다릅니다.
• 스프링 캐비티 (Spring Cavity): 트레몰로 시스템의 스프링이 위치하는 공간. 일반적으로 바디 뒷면에 커버가 있습니다.

5. 픽업 시스템 – 싱글코일, 험버커, 액티브

픽업은 일렉기타 사운드의 핵심입니다. 현의 진동을 전기 신호로 변환하는 트랜스듀서 역할을 하며, 픽업의 타입, 위치, 조합에 따라 기타의 사운드 캐릭터가 결정됩니다.

싱글코일 픽업 (Single-Coil Pickup)

싱글코일 픽업은 하나의 코일과 자석으로 구성된 가장 기본적인 픽업 형태입니다. 밝고 또렷하며, 어택이 강한 사운드를 제공합니다. Fender Stratocaster와 Telecaster의 시그니처 사운드를 만들어냅니다.

험버커 픽업 (Humbucker Pickup)

험버커는 두 개의 코일을 역위상(Reverse Phase)으로 연결하여 험 노이즈를 상쇄시키는 픽업입니다. Gibson의 Seth Lover가 1955년에 개발했으며, 싱글코일보다 출력이 높고 중저음역이 풍부합니다.

특성	싱글코일	험버커
노이즈	험 노이즈 발생	노이즈 상쇄
출력	낮음	높음
톤	밝고 날카로움	두껍고 따뜻함
주파수 응답	고음역 강조	중저음역 강조
적합 장르	펑크, 블루스, 컨트리, 서프	록, 메탈, 재즈

P90 픽업

P90은 Gibson의 초기 싱글코일 픽업으로, 일반 싱글코일보다 크고 출력이 높습니다. 싱글코일의 명료함과 험버커의 파워를 절충한 독특한 사운드를 제공하며, 록과 블루스에 적합합니다. 다만 노이즈는 여전히 발생합니다.

액티브 픽업 (Active Pickup)

액티브 픽업은 내장된 프리앰프를 사용하여 신호를 증폭하며, 9V 배터리로 작동합니다. EMG가 가장 유명한 제조사이며, 하이게인 메탈에서 표준으로 사용됩니다.

픽업 위치와 조합

픽업의 위치는 사운드 캐릭터를 크게 변화시킵니다. 브릿지에 가까울수록 밝고 날카로우며, 넥에 가까울수록 따뜻하고 부드럽습니다.

• 브릿지 픽업 (Bridge Pickup): 밝고 어택이 강함. 리드 플레이와 리프에 적합.
• 미들 픽업 (Middle Pickup): 균형 잡힌 톤. Stratocaster에만 존재하며, 다른 픽업과 조합하여 독특한 톤 생성.
• 넥 픽업 (Neck Pickup): 따뜻하고 둥근 톤. 솔로와 재즈에 적합.

Stratocaster는 3개의 싱글코일 픽업을 가지며, 5-way 스위치로 5가지 조합을 선택할 수 있습니다. 2번 포지션(브릿지+미들)과 4번 포지션(넥+미들)은 위상 차이로 인해 독특한 퀵(Quack) 사운드를 생성하며, 이는 Stratocaster의 시그니처 톤입니다.

6. 브릿지와 테일피스 – 고정형과 트레몰로

브릿지는 현의 한쪽 끝을 고정하고, 각 현의 길이(스케일 렝스)를 조정하여 인토네이션을 맞춥니다. 브릿지의 타입은 튜닝 안정성, 서스테인, 그리고 가능한 연주 기법에 직접적인 영향을 미칩니다.

고정형 브릿지 (Fixed Bridge)

고정형 브릿지는 바디에 견고하게 고정되어 움직이지 않습니다. 튜닝 안정성이 우수하고 서스테인이 길며, 유지보수가 간단합니다.

• Tune-O-Matic (TOM): Gibson의 표준 브릿지. 별도의 테일피스(Stopbar 또는 Bigsby)와 조합하여 사용. 인토네이션 조정이 용이하며, 각 현의 높이와 길이를 독립적으로 조정 가능.
• Hardtail Stratocaster Bridge: Fender의 고정형 브릿지. 6개의 개별 새들(Saddle)로 구성되며, 각 현의 높이와 길이를 조정할 수 있습니다.
• Telecaster Bridge: 3개의 새들로 2개씩 현을 지지. 빈티지 디자인은 인토네이션 조정이 제한적이지만, 모던 버전은 6개 새들 제공.

트레몰로 브릿지 (Tremolo Bridge / Vibrato System)

트레몰로 브릿지는 움직일 수 있는 브릿지로, 레버(암)를 움직여 현의 장력을 변화시켜 피치를 변조합니다. 사실 비브라토 효과를 만들지만 역사적으로 트레몰로라고 불립니다.

트레몰로 타입	특징	장단점
Synchronized Tremolo (빈티지 스타일)	Stratocaster의 전통 시스템. 6개의 나사로 바디에 장착.	부드러운 비브라토, 튜닝 안정성은 중간 수준. 다이브 폭 제한적.
Two-Point Tremolo (모던 스타일)	2개의 포스트로 피벗. American Stratocaster에 사용.	더 부드러운 작동, 튜닝 안정성 개선, 다이브와 풀업 모두 가능.
Floyd Rose (락킹 트레몰로)	넛과 브릿지에서 현을 잠금. 락킹 넛 필수.	극단적 다이브와 풀업 가능, 최고의 튜닝 안정성. 현 교체와 세팅이 복잡.
Bigsby	회전식 롤러 바. 빈티지 스타일, 주로 세미할로우 기타에 사용.	부드럽고 우아한 비브라토. 튜닝 안정성 낮음, 피치 변화 폭 작음.

인토네이션 (Intonation)

인토네이션은 각 현의 12프렛 하모닉스 음과 12프렛을 눌렀을 때의 음이 정확히 일치하도록 조정하는 것입니다. 브릿지의 새들을 앞뒤로 움직여 각 현의 유효 길이를 미세 조정하며, 이는 정확한 음정을 위해 필수적입니다. 인토네이션이 맞지 않으면 개방현은 정확해도 프렛을 누르면 음정이 틀어집니다.

7. 일렉트로닉스와 컨트롤 – 볼륨, 톤, 셀렉터

일렉기타의 전자 회로는 픽업에서 생성된 신호를 조정하여 앰프로 전송합니다. 컨트롤의 배치와 기능은 모델마다 다르지만, 기본 구성 요소는 공통적입니다.

볼륨 포텐셔미터 (Volume Potentiometer)

볼륨 노브는 픽업의 출력 레벨을 조정합니다. 일반적으로 250kΩ(싱글코일용) 또는 500kΩ(험버커용) 저항값을 가지며, 저항값이 높을수록 고음역이 더 많이 통과합니다. Stratocaster는 마스터 볼륨 1개, Les Paul은 각 픽업마다 독립적인 볼륨 노브 2개를 가집니다.

톤 포텐셔미터 (Tone Potentiometer)

톤 노브는 캐패시터와 연결되어 고음역을 그라운드로 우회시켜 필터링합니다. 톤을 줄이면 소리가 어두워지고 부드러워집니다. 일반적으로 0.022μF(싱글코일) 또는 0.047μF(험버커) 캐패시터가 사용되며, 캐패시터 값에 따라 톤의 변화 범위가 달라집니다.

Stratocaster는 보통 넥과 미들 픽업에 공유되는 톤 노브 1개와 브릿지 픽업용 톤 노브 1개를 가집니다. Les Paul은 각 픽업마다 독립적인 톤 노브를 가집니다.

픽업 셀렉터 스위치 (Pickup Selector Switch)

픽업 셀렉터는 어떤 픽업을 활성화할지 선택합니다. 3-way 스위치, 5-way 스위치, 또는 토글 스위치가 사용됩니다.

• 3-Way Toggle (Les Paul): 브릿지, 브릿지+넥, 넥의 3가지 옵션.
• 5-Way Blade (Stratocaster): 브릿지, 브릿지+미들, 미들, 미들+넥, 넥의 5가지 옵션.

아웃풋 잭 (Output Jack)

아웃풋 잭은 기타 케이블을 연결하는 소켓입니다. Stratocaster처럼 바디 표면에 장착되거나, Les Paul처럼 바디 측면에 장착됩니다. 잭의 접촉 불량은 소리가 끊기거나 노이즈가 발생하는 흔한 원인이며, 정기적인 청소와 조임이 필요합니다.

8. 구조가 사운드에 미치는 영향

일렉기타의 각 구조적 요소는 독립적으로 기능하지 않으며, 전체 시스템으로 통합되어 최종 사운드를 형성합니다. 이 섹션에서는 구조가 음향에 미치는 영향을 종합적으로 정리합니다.

스케일 렝스 (Scale Length)

스케일 렝스는 넛에서 브릿지 새들까지의 거리로, 현의 장력과 톤에 영향을 줍니다. Fender는 25.5인치(648mm), Gibson은 24.75인치(629mm)가 표준입니다.

• 긴 스케일(25.5″): 높은 장력, 밝고 타이트한 톤, 명확한 어택. 벤딩이 더 어렵지만 다운튜닝에서도 장력 유지.
• 짧은 스케일(24.75″): 낮은 장력, 따뜻하고 부드러운 톤. 벤딩이 쉽고, 손이 작은 연주자에게 유리. 다운튜닝 시 장력 부족 가능.

바디와 넥의 공진

일렉기타의 바디와 넥은 자체적인 공진 주파수를 가지며, 이는 현의 진동과 상호작용합니다. 무거운 바디는 낮은 주파수에서 더 많은 에너지를 흡수하여 타이트하고 정의된 톤을 만들고, 가벼운 바디는 더 많은 공진을 허용하여 에어리하고 개방적인 톤을 만듭니다.

넥 조인트와 서스테인

넥과 바디의 연결 방식은 에너지 전달 효율에 영향을 줍니다. 스루넥이 가장 효율적이고 긴 서스테인을 제공하며, 셋넥이 그 다음, 볼트온이 가장 짧은 서스테인을 가집니다. 하지만 짧은 서스테인이 항상 나쁜 것은 아닙니다. 공격적인 록과 펑크에서는 빠른 디케이가 오히려 타이트하고 펀치 있는 사운드를 만듭니다.

픽업 높이와 톤

픽업과 현 사이의 거리는 출력과 톤에 직접적인 영향을 미칩니다. 픽업을 현에 가까이 하면 출력이 증가하지만, 자석이 현의 진동을 방해하여 서스테인이 감소하고 톤이 불분명해질 수 있습니다. 적절한 높이는 장르와 개인 취향에 따라 다르며, 일반적으로 6번 현(저음)은 2~3mm, 1번 현(고음)은 1.5~2mm 정도의 간격이 권장됩니다.

9. FAQ – 자주 묻는 질문

Q1. 일렉기타를 처음 구매할 때 가장 중요하게 봐야 할 부품은 무엇인가요?

입문자에게 가장 중요한 것은 넥의 편안함과 픽업 타입입니다. 넥의 두께, 폭, 형태는 연주 편안함에 직접적인 영향을 미치므로, 반드시 직접 잡아보고 편한 것을 선택해야 합니다. C-shape, V-shape, U-shape 등 다양한 넥 프로파일이 있으며, 손의 크기와 연주 스타일에 따라 적합한 형태가 다릅니다.

픽업 타입은 원하는 음악 장르에 따라 선택해야 합니다. 클린하고 밝은 톤이 필요한 펑크, 블루스, 컨트리를 연주한다면 싱글코일 픽업(Stratocaster 스타일)이 적합합니다. 록, 메탈, 하드록을 연주한다면 험버커 픽업(Les Paul, SG 스타일)이 더 나은 선택입니다. HSS(험버커-싱글-싱글) 또는 HSH(험버커-싱글-험버커) 구성은 다양성을 제공하여 장르를 넘나드는 연주자에게 유리합니다.

또한 튜닝 안정성도 중요합니다. 입문자는 고정형 브릿지가 장착된 기타를 추천합니다. 트레몰로 시스템은 매력적이지만 유지보수가 복잡하고, 초보자가 올바르게 세팅하기 어렵습니다. 튜닝이 자주 흐트러지면 연습 의욕이 떨어지므로, 안정적인 시스템이 우선입니다.

Q2. 싱글코일과 험버커의 차이를 실제로 어떻게 구분하나요? 외관상으로도 알 수 있나요?

네, 외관상으로 명확하게 구분할 수 있습니다. 싱글코일은 좁고 긴 직사각형 모양으로, 6개의 폴피스(자석)가 일렬로 배치되어 있습니다. Fender Stratocaster와 Telecaster의 픽업이 대표적입니다. 폴피스가 개별적으로 높낮이를 조정할 수 있는 경우도 많습니다.

험버커는 더 크고 넓은 직사각형 모양으로, 두 줄의 폴피스가 나란히 배치되어 있습니다. 각 줄이 하나의 코일을 나타내며, 이 두 코일이 역위상으로 연결되어 노이즈를 상쇄합니다. Gibson Les Paul, SG, PRS의 픽업이 이에 해당합니다. 일부 험버커는 메탈 커버로 덮여 있어 폴피스가 보이지 않지만, 크기와 형태로 구분할 수 있습니다.

소리로는 더 쉽게 구분할 수 있습니다. 싱글코일은 밝고, 명료하며, 어택이 강합니다. 고음역이 두드러지고, 코드를 칠 때 각 현의 소리가 또렷하게 분리됩니다. 하지만 게인을 높이거나 형광등 근처에서 연주하면 “험(Hum)”이라는 60Hz 노이즈가 들립니다.

험버커는 두껍고, 따뜻하며, 중저음역이 풍부합니다. 출력이 높아 게인을 높였을 때 강력한 디스토션을 만들 수 있으며, 노이즈가 거의 없습니다. 하지만 싱글코일만큼 명료하지는 않습니다.

최근에는 코일 스플릿(Coil Split) 기능이 있는 험버커도 많습니다. 이는 푸시-풀 포텐셔미터나 미니 스위치를 통해 험버커의 한 코일을 비활성화하여 싱글코일처럼 작동하게 만듭니다. 이렇게 하면 한 기타로 두 가지 사운드를 모두 얻을 수 있습니다.

Q3. 트레몰로 시스템이 있는 기타가 튜닝이 불안정한 이유는 무엇이며, 어떻게 개선할 수 있나요?

트레몰로 시스템의 튜닝 불안정성은 여러 요인에서 비롯됩니다. 첫째, 트레몰로는 스프링의 장력과 현의 장력이 균형을 이루는 플로팅(Floating) 시스템입니다. 한 현의 장력이 변하면 전체 시스템의 균형이 깨지고, 다른 현들의 음정도 함께 변합니다. 예를 들어, 1번 현이 끊어지면 나머지 5개 현의 장력이 상대적으로 증가하여 음정이 올라갑니다.

둘째, 넛과 새들에서의 마찰이 문제가 됩니다. 트레몰로를 사용하면 현이 넛과 새들을 지나 앞뒤로 움직이는데, 마찰이 크면 현이 원래 위치로 돌아오지 않아 튜닝이 흐트러집니다. 특히 넛의 홈이 좁거나 거칠면 이 문제가 심해집니다.

셋째, 스프링의 장력 설정이 부적절하면 문제가 됩니다. 스프링이 너무 약하면 작은 압력에도 피치가 크게 변하고, 너무 강하면 트레몰로 암이 무겁고 부드럽게 작동하지 않습니다.

Floyd Rose와 같은 락킹 트레몰로는 넛과 브릿지에서 현을 완전히 잠가 튜닝 안정성을 극대화합니다. 하지만 세팅과 현 교체가 복잡하므로, 극단적인 트레몰로 사용이 필요한 경우에만 권장됩니다.

Q4. 넥이 휘었는지 확인하는 방법과, 트러스 로드를 직접 조정해도 되나요?

넥의 곡률을 확인하는 가장 간단한 방법은 시각적 체크와 릴리프 측정입니다. 먼저 기타를 튜닝한 상태에서, 1번 현을 1번 프렛과 마지막 프렛(보통 21~24번)에 동시에 누릅니다. 이렇게 하면 현이 일직선이 되고, 넥의 곡률을 기준선으로 사용할 수 있습니다.

다음으로, 8번 프렛 근처에서 현과 프렛 사이의 간격을 확인합니다. 적절한 릴리프는 약 0.2~0.5mm(신용카드 두께 정도) 정도입니다. 간격이 없거나 너무 좁으면 넥이 역으로 휘어진 것(Back Bow)이고, 간격이 너무 크면 넥이 과도하게 앞으로 휜 것(Too Much Relief)입니다.

초보자라면 처음 몇 번은 전문 기술자에게 맡기고, 그 과정을 관찰하며 배우는 것이 좋습니다. 트러스 로드 조정은 기타 유지보수의 핵심 기술이지만, 경험 없이 시도하면 돌이킬 수 없는 손상을 초래할 수 있습니다.

또한 액션(현의 높이)이 너무 높거나 낮은 경우, 트러스 로드로 해결할 수 없습니다. 액션은 넛과 브릿지 새들의 높이를 조정해야 하며, 이는 별도의 작업입니다. 트러스 로드는 오직 넥의 곡률만 조정합니다.

Q5. 볼트온 넥과 셋넥, 스루넥 중 어떤 것이 가장 좋은가요? 어떤 기준으로 선택해야 하나요?

“가장 좋다”는 절대적 기준은 없으며, 각각의 장단점이 있고 음악 스타일과 우선순위에 따라 선택해야 합니다. 각 방식의 특성을 이해하면 자신에게 맞는 선택을 할 수 있습니다.

볼트온 넥(Bolt-On Neck)은 Fender 스타일 기타의 표준입니다. 넥과 바디를 나사로 체결하여 조립합니다. 가장 큰 장점은 유지보수성입니다. 넥이 손상되거나 프렛 교체가 필요할 때, 넥만 분리하여 작업하거나 교체할 수 있습니다. 또한 제조 비용이 낮아 가격이 저렴합니다.

사운드 측면에서 볼트온 넥은 밝고 어택이 강한 특성을 가집니다. 넥과 바디의 접촉이 견고하지만 완전히 일체화되지는 않아, 에너지의 일부가 조인트 부분에서 반사됩니다. 이는 빠른 어택과 명확한 음의 시작을 만들지만, 서스테인은 상대적으로 짧습니다. 펑크, 록, 컨트리처럼 리드미컬하고 타이트한 연주가 필요한 장르에 적합합니다.

셋넥(Set Neck)은 Gibson 스타일 기타의 표준입니다. 넥과 바디를 접착제로 고정하여 일체화합니다. 접착 면적이 넓어 에너지 전달이 효율적이고, 긴 서스테인과 따뜻하고 부드러운 톤을 제공합니다. 중저음역이 풍부하여 블루스, 재즈, 클래식 록에 이상적입니다.

단점은 수리가 어렵고 비용이 높다는 것입니다. 넥을 분리하려면 접착제를 가열하여 녹여야 하며, 이 과정에서 바디나 넥이 손상될 위험이 있습니다. 또한 하이프렛 접근성은 넥 포켓의 깊이와 힐(Heel) 형태에 따라 다르며, 일부 디자인은 24프렛을 연주하기 어려울 수 있습니다.

스루넥(Neck-Through)은 넥이 바디를 관통하여 한 조각으로 구성되고, 좌우에 바디 윙을 부착합니다. 에너지 전달이 가장 효율적이며, 가장 긴 서스테인을 제공합니다. 톤은 균일하고 부드러우며, 하이프렛 접근성이 최고입니다. 24프렛을 자주 사용하는 솔로 연주자에게 이상적입니다.

하지만 제조 비용이 가장 높고, 넥이 손상되면 사실상 수리가 불가능합니다. 또한 무게가 무거워 어깨에 부담이 될 수 있습니다.

넥 조인트	서스테인	톤 특성	수리 용이성	적합 장르
볼트온	짧음	밝고 타이트	쉬움	펑크, 록, 컨트리
셋넥	긴 편	따뜻하고 부드러움	어려움	블루스, 재즈, 클래식 록
스루넥	가장 긴	균일하고 부드러움	거의 불가능	프로그레시브 록, 메탈, 재즈

결국 선택은 당신의 음악적 우선순위에 달려 있습니다. 밝고 공격적인 톤, 유지보수 용이성, 경제성을 중시한다면 볼트온을 선택하세요. 긴 서스테인, 따뜻한 톤, 전통적 미학을 중시한다면 셋넥을 선택하세요. 극한의 서스테인, 완벽한 하이프렛 접근성, 고급 연주 경험을 원한다면 스루넥을 선택하세요.